- Opublikowano 13 września 2021 r
Kiedy Jasmine opuszcza swoje luksusowe życie w Nowym Jorku, z dala od swojego męża-oszusta (Alec Baldwin), i przybywa do San Francisco do skromnego salonu Ginger, jej siostry kasjerki (Sally Hawkins), która ma się ożenić, to puste kieszenie i delikatne neurony. To Blue Jasmine.
Blue Jasmine: między tramwajem o nazwie pożądanie a Le Rêve de Cassandre
Fabuła Blue Jasmine od razu przypomina sztukę Tennessee Williamsa Tramwaj nazwany pożądaniem, która jest kroniką upadku społecznego i ruiny finansowej. W filmografii Allena dwie siostry Blue Jasmine przypominają raczej braci ze snu Cassandry ; to postacie, które jednocześnie wpisują się w serce współczesnego świata (kryzys ekonomiczny czy wręcz walka klasowa) oraz w centrum większego dziedzictwa kulturowego.
Był Dostojewski i duży wpływ powieści rosyjskich w Śnie Kasandry, jest tu wyraźna obecność klasycznego teatru amerykańskiego. W obu odnajdujemy ten sam amerykański sen, który jest kontuzjowany, umierający, źródło wyobcowania. Pochodzenie społeczne, prawie polityczne, które obserwuje pogoń za pieniędzmi, ze szkodą dla ludzi i wartości. A skoro jesteśmy u Allena, tragedie nabierają komicznego charakteru i rozkosznych cynicznych akcentów.
Blue Jasmine: Cate Blanchett na szczycie swojej gry
Ponieważ Annie Hall nie istniałaby bez Diane Keaton, czy Hannah bez Mii Farrow, Jasmine French byłaby niczym bez swojej tłumaczki Cate Blanchett . Nawet jeśli ostatnie roczniki Woody'ego Allena wiedziały, jak rozbawić oko (jego trasa po Europie) i rozpieszczać umysł (w szczególności Match Point i Cokolwiek Dzieła zostały świetnie napisane), brakowało im tego małego czegoś lepszego, co sprawiło, że jej arcydzieła: cudowna aura aktorki, wyjątkowa dla wielkich (i tragicznych) allenowskich bohaterek.
Jeśli udaje mu się ponownie połączyć ze swoim wspaniałym kinem z przeszłości, to przede wszystkim dzięki Blanchett, która wciela się w współczesną Blanche DuBois, umiejętnie wykorzystując paradoksy : jest ohydna, ale ujmująca, ton jest histeryczny, ale gra pełna precyzja.
Jego Jasmine French przywołuje „kobiece” nerwice charakterystyczne dla postaci Woody'ego Allena, ale także zmiany w szaleństwie charakterystyczne dla dramaturga Williamsa, którego sztuki ukazują niestabilne psychicznie kobiety-dzieci. Allen mówi nam oczywiście o pieniądzach i kryzysie, ale przede wszystkim skupia się na opisaniu kondycji kobiet.
Blue Jasmine: „Męska dominacja podobna do dominacji panującej w latach pięćdziesiątych”
Tak w trybie komediowym (film jest naprawdę bardzo, bardzo zabawny) filmowiec pozuje na stole z gorzkimi spostrzeżeniami, a to z bezlitośnie przytomnym spojrzeniem, jakie go znamy . Dopóki kobieta XXI wieku zaakceptuje zależność (emocjonalną lub finansową) od mężczyzny, będzie cierpieć z powodu tego samego patriarchatu i męskiej dominacji, podobnie jak w latach pięćdziesiątych.
Prawdziwym dramatem Blue Jasmine jest nie tyle utrata majątku, w tym torby Hermès i futra, ile całkowite uzależnienie od mężczyzny. Przerywając studia i kończąc studia, nie była w stanie (?) Uzyskać niezależności finansowej. Nie wie nawet, jak korzystać z komputera. Jego sukces był tylko kruchą maską, półprawdą.
Poza tym nie ma na imię Jasmine, ale Jeanette! Dostosowania do rzeczywistości, które Woody Allen ironicznie podkreśla poprzez płynne i zabawne retrospekcje, które nadają rytm tematowi.
Blue Jasmine: męska uwaga, jak narkotyk
Ta zależność jest także, w innym gatunku, dramatem jego siostry. Chociaż ta ostatnia nie jest wystarczająco wykształcona, by mieć nadzieję na cokolwiek innego niż ponurą przyszłość jako kasjerka, jej słabość jest inna: jej obsesja zadowolenia, która prawie stała się nałogiem .
Nie jest jasne, czy zostaje ze swoimi przegranymi z powodu miłości, czy z powodu smutnej potrzeby męskiej uwagi. Świadczy o tym jej niewierność, szybko zmieciona, gdy nie może już trzymać obiektu pożądania blisko siebie. Świadczy o tym również znaczenie, jakie przywiązuje do rady Jasmine, jeśli chodzi o wybór mężczyzny, który ją wzmocni (społecznie).
Cześć Louis CK!
Blue Jasmine: dyktaty i zniewolenie
Jasmine i jej siostra myślą, że są diametralnie przeciwni, ale to nie wszystko, mówi Allen. Rzeczywiście, oba są złapane w sieci konsumpcjonizmu już w 2021 r. Torby od projektantów, takich jak mężczyźni (tragicznie), pozwalają kobietom oferować sobie wartość.
W końcu, pomimo wszystkich uśmiechów i jazzowego wyglądu filmu, Allen nie wskazuje na nic innego, jak zniewolenie współczesnych kobiet, tak samo wiele ofiar - męskich i społecznych dyktatów - jak bohaterki Williams. w swoim czasie.
Zrzuć winę na firmę, która nie ceni już luksusu i wyglądu; Dopóki bohaterki filmu nie przygotują się (wykształcenie i wiara w siebie) do samodzielnej egzystencji, nigdy nie znajdą możliwości zbudowania upragnionej przyszłości. Ginger to rozumie, postanawia uwolnić się od opinii siostry i śledzi swoją drogę do szczęścia. Jasmine ze swojej strony odmawia i skazuje się na szaleństwo. Czy to wszystko sprawia, że najnowszy film Woody'ego Allena jest feministyczny? Wierzę, że odpowiedź brzmi: tak.
- Blue Jasmine zostaje wydany we Francji 25 września 2021 roku!
