- Artykuł opublikowany 29 września 2021 r
Odłóżmy pędzle i farby i przyjrzyjmy się nurtowi artystycznemu, który ma bardziej inspirującą architekturę, meble, grafikę, a nawet biżuterię. To jest Art Nouveau .
Oto, jak będziemy postępować: mała lista cech charakterystycznych ruchu, a następnie kilka przykładów osiągnięć secesji, które nadal można podziwiać we Francji lub gdzie indziej.
Jak rozpoznać secesję?
- dużo zakrzywionych linii, prawie wyeliminowanie prostej
- obecność wielu detali, zdobień i precyzyjnych zdobień
- wielka inspiracja ze świata roślin, roślin i zwierząt
- kolorowe elementy
- znaczenie naturalnego światła, dużo dużych witraży
- różnorodność użytych materiałów
- inspiracja sztuką japońską, Majami i starożytnym Egiptem
Hector Guimard i paryskie metro, typowe dla secesji
Hector Guimard to francuski architekt i projektant. Wielka postać secesji, to on ustanawia zakrzywioną linię i ducha roślinności w swoich kreacjach.
Jesteśmy mu winni słynne paryskie wjazdy / zjazdy metra, które miasto zamówiło u niego w 1899 roku. Do dziś jest ich 86, w różnych formach (tutaj stacja Abbesses jest najbardziej „rozwiniętą” formą - mówimy tu jak Pokémony) .
Jego największym osiągnięciem pozostaje Castel Béranger , który całkowicie sobie wyobraził, od ogólnej architektury po poręcze schodów i płytki.
Ten zestaw 36 apartamentów wyróżnia się mnogością użytych materiałów i wszystkimi małymi zwierzętami ukrytymi na elewacjach (konik morski, kot, skorupiak).
Najpiękniejszym elementem są niewątpliwie przednie drzwi, ich niebieskie woluty i ich niesymetria, nadająca im całkowicie chybotliwego powietrza!
Gdzie je zobaczyć?
Stacja Abbesses - linia 12 paryskiego metra
Le Castel Béranger - 14, rue La Fontaine, Paris 16th
Art Nouveau poprzez Antonio Gaudiego i Barcelońską Casa
Wakacje w Barcelonie są dobre, lepiej jest zarezerwować dzień na wizytę w Casa wymyślonym przez Gaudiego!
Casa Battlo to stary budynek, który Gaudi przebudował w latach 1904–1906.
Jest to niezwykle kolorowa i pofalowana budowla , zainspirowana motywem morza, a jej balkony wzbudzają duże zainteresowanie: maski więźniów czy kości czaszki… Możliwych jest kilka interpretacji!
Należy również zwrócić uwagę na mozaikę elewacji oraz witraże utrzymane w niebiesko-zielonej tonacji. Jeśli chodzi o anegdotę, która idzie dobrze, zwróć uwagę, że Casa Battlo należy teraz do rodziny twórców Chupa Chups. Wygrałeś Camemberta na Trivial Pursuit.
Casa Milà została zbudowana przez Gaudiego w latach 1906-1910.
Jest to całkowicie zaprojektowany budynek bez prostej linii. Co więcej, w tamtym czasie wiele osób uznało jego fasadę za bardzo brzydką, stąd jej przydomek La Pedrera (po katalońsku „kamieniołom”).
Sponsor Casa Milà nawet odmówił zapłacenia Gaudiemu w całości po tym wizualnym afrontie.
Koniecznie trzeba zwrócić uwagę na balkony budynku i za wszelką cenę zwiedzić dach, na którym stoją dziwne rzeźby niczym żołnierze, z którego będziecie mieli wspaniały widok na Barcelonę.
Gdzie je zobaczyć?
La Casa Battlo - 43, Passeig de Gràcia, Barcelona
La Casa Milà - 92, passeig de Gràcia, Barcelona
Art Nouveau w Lille, Nancy i Brukseli
Gdzie je zobaczyć?
Maison Coillot - 14, rue de Fleurus - Lille
52, rue Saint-Jean - Nancy
Maison Saint-Cyr - 11, plac Ambiorix - Bruksela
Alfons Mucha i plakaty z jedzeniem w stylu Art Nouveau
Piwo z Mozy 1897 i Czekolada Ideal 1897
Nie sposób nie zauważyć tych cudownych plakatów w stylu retro: to najlepsze przykłady do przytoczenia, jeśli chodzi o secesję!
Jesteśmy to winni Alfonsowi Muchy , czeskiemu artyście. Dwa powyższe przykłady to plakaty reklamowe , ale okaże się, że nie są reklamami.
Wszystkie mają coś wspólnego: kobietę z długimi, falującymi włosami, noszącą zwiewne ubrania, które odlatują.
Rzeczywiście, wszystko jest pretekstem do użycia krzywej i arabeski: na plakacie po lewej również bluszcz, po prawej dym gorącej czekolady.
Emile Gallé i meble roślinne w stylu Art Nouveau
Émile Gallé jest artystą multidyscyplinarnym: stolarzem, mistrzem szklarstwa, ceramikiem, wyróżnia się także w świecie nauki, interesując się genetyką świata roślin.
Z tej ostatniej pasji wywodzą się jego prace w drewnie i szkle: drobne przedmioty złożone z naturalnych elementów, takich jak kwiaty (meble pomocnicze), skrzydła owadów (kredens) czy rośliny (lampa).
Fine Art Nouveau biżuteria od Vever i Lalique
Broszka Lalique / Broszka Guimard / Grzebień Vever
Jubilerzy tamtych czasów odkryli w secesji możliwość odrodzenia ich specjalności.
Rzeczywiście, świat roślin często był (i nadal jest) jednym z głównych źródeł tworzenia biżuterii: kwiaty i liście są często materializowane w metalach szlachetnych.
Henri Vever i René Lalique , zarówno mistrzowie szklarstwa , jak i francuscy jubilerzy, mogli puścić wodze fantazji i stworzyć piękną, delikatną biżuterię z materiałów, które były jak na tamte czasy (skóra, macica perłowa, róg).
Ostatni punkt, ślad ówczesnej secesji wciąż pozostaje w życiu naszych małych maniaków: rzeczywiście, czcionka Arnolda Böcklina została stworzona w 1904 roku przez Otto Weirserta i jest typowo secesyjna z pięknymi krzywiznami ( bardzo zauważalny w wielkich literach)!
Czy ona coś dla ciebie nie znaczy?
Czy znasz ten ruch artystyczny? Czy byłeś w stanie obserwować inne dzieła secesyjne w swoim mieście lub gdzie indziej?
