W tym roku, po raz pierwszy w historii 27-letniej imprezy, kobieta przewodniczyła jury Międzynarodowego Festiwalu Filmów Fantastycznych Gérardmer, który odbywał się w dniach 29-2 stycznia. Luty 2021.
Zadziwiający? Niezupełnie, ponieważ kobiety są generalnie niedostatecznie reprezentowane w przemyśle filmowym ...
W lutym doskonały film dokumentalny Wszystko może się zmienić: a co, jeśli kobiety są ważne w Hollywood? (koprodukcja: Geena Davis, aktorka i twórczyni Geena Davis Institute on Gender Media research), która ma tendencję do kopania mrowiska!
Horror, gatunek ukształtowany przez mężczyzn
Ale seksizm tkwiący w połowie siódmej sztuki staje się jeszcze wyraźniejszy, jeśli chodzi o kino grozy.
Niewielu z jego reżyserów odniosło sukces, a niewielu z ich filmów wyrzeźbiło dla siebie status „kultowego”.
Jeśli jesteś podobny do mnie i lubisz rankingi, zobaczysz na przykład, że w tych z najlepszych horrorów Sens Critique i Vodkaster kobiety są prawie nieobecne.
Powinniśmy jednak zwrócić uwagę na ostatni obrót horroru ...
Horror w pełni?
Na przykład pojawienie się Grave'a z hukiem w kinematograficznym krajobrazie poruszyło mentalność i delikatnie pobudziło w głowach miłośników horroru, że: kobiety też potrafią straszyć.
Ale Julia Ducourneau nie jest jedyną osobą, która ukształtowała nowy szkielet lęku.
Inne kobiety, takie jak Claire Denis, Jennifer Kent, Kathryn Bigelow i Coralie Fargeat, usiłują zapłodnić swoje łapy, a ich wizja w ultra-skodyfikowanym kinie, które wciąż cierpi z powodu dobrego liczba seksistowskich stereotypów.
Miałem również okazję porozmawiać z Coralie Fargeat, reżyserką znakomitego filmu „Gwałt i zemsta” (podgatunek, w którym bohaterka mści się po zgwałceniu) Zemsta, wydana w 2021 roku, na miejsce kobiet w branży horrorów i podzieli się z wami swoimi opiniami w dalszej części tego artykułu.
Ale najpierw myślę, że warto zadać kluczowe pytanie: do jakiego stopnia kino grozy można uznać za seksistowskie?
Stereotypy płciowe w horrorach
W slasherach, bardzo popularnym podgatunku kina grozy, w którym często zamaskowany mężczyzna atakuje nożem grupę młodych ludzi, często kobiecie uchodzi to na sucho.
Słynna „ostatnia dziewczyna”, archetyp kina grozy.
Generalnie chce być miła, bystra, altruistyczna i cnotliwa. Dlatego zasługuje na to, by przeżyć.
U jego boku masz „dziewczyny na boku”, często trochę głupie i bardzo seksowne, które są szybko znokautowane i nie korzystają z żadnych niuansów w pisaniu swoich postaci.
Wśród nich jest słynna „królowa krzyku”, której rolą jest często ofiara, która wydaje długie wycie, zanim zostanie wypatroszona.
Jeśli termin ten odnosi się bezpośrednio do statusu ofiary jako postaci, istnieją jednak królowe krzyku, które uwolniły się od tego obrazu, aby zmienić się w prawdziwe bohaterki, takie jak Laurie Strode, kultowa postać z filmu Halloween w reżyserii Johna Carpentera i często rozważana ( błędnie) jako pierwszy slasher w historii.
Problem z tymi stereotypowymi postaciami polega na tym, że utrwalają one ideę, że kobiety są ofiarami i że można je uczynić bohaterkami tylko wtedy, gdy okazały się bardzo mądre, bardzo cnotliwe.
Zasadniczo kobieta musi udowodnić, że zasługuje na to, by przeżyć.
Dziewice sobie radzą, „dziwki” umierają. Odwieczna dychotomia dziewicy lub nierządnicy, która zaprzecza zdolności kobiet do niuansów ...
Kino grozy pozostawia wiele miejsca dla bohaterek
Kiedy już to powiedziałem, nadal muszę znacznie zmienić swój punkt widzenia, zwłaszcza, że ze swojej strony kino grozy wciąż ma zalety, których nie mają inne gatunki ...
Według badań przeprowadzonych przez Stacy Smith, amerykańską badaczkę nauk humanistycznych, horror to na przykład gatunek, który regularnie przechodzi test Bechdela, narzędzie do oceny reprezentacji kobiet w pracy.
Jak? ”Lub„ Co? W tym sensie jest to jako całość gatunek filmowy, w którym kobiety mają czas przemawiania równy czasowi mężczyzn.
Cnews wyjaśniono w 2021 r. W artykule:
„Stacy Smith ustaliła, że horror to jedyny gatunek, w którym kobiety odgrywają coraz ważniejsze role, czasem wcielając się w głównych bohaterów - takich jak potwory czy bohaterki - a zatem daleko od roli ofiar, której wciąż są. zbyt często przypisywane. "
Niektórzy twórcy filmów gatunkowych są również uważani przez swoich odbiorców za feministki .
Sam John Carpenter, kamień węgielny kina gatunkowego, powiedział Télérama:
„W przypadku Starmana zainspirował mnie Howard Hawks i jego silne kobiety, które nie potrzebują mężczyzn do istnienia, ale nie wahają się ich złapać, kiedy tylko zechcą.
Moje upodobanie do bohaterek, które dają więcej hitów, niż otrzymują, przyniosło mi uznanie niektórych moich widzów jako feministki. "
I aby kontynuować:
„Jednak spotkałem się z diametralnie przeciwną krytyką, która zarzucała mi mój zbyt męski wszechświat. Chodzi o percepcję. "
Rzeczywiście, w tej samej pracy można zobaczyć wszystko i jego przeciwieństwo, zgodnie z spojrzeniem, którego nauczyliśmy się pozować na dany temat, zgodnie z naszą kulturą, naszymi poglądami politycznymi, naszym gatunkiem, naszym doświadczeniem.
Ostatecznie wszystko jest kwestią punktu widzenia.
Jest niewielu reżyserów horrorów
Jednak niektóre znaki nie oszukują. Na przykład nie można kwestionować faktu, że kobiety są prawie nieobecne w krajobrazie kręcenia horrorów .
Kiedy na przykład poprosiłem Coralie Fargeat, żeby porozmawiała o kobietach, które naznaczyły jej miłość do tego gatunku, reżyser powiedział mi:
„Nie będziemy ukrywać twarzy. Kino gatunkowe jeszcze do niedawna iz nielicznymi wyjątkami było „zarezerwowane” dla reżyserów.
Filmy, do których jesteśmy przyzwyczajeni, które nas naznaczyły, są robione przez mężczyzn . A poza tym kochałem te filmy i reżyserów. Oto przykłady do naśladowania.
Aja, Verhoeven, Carpenter, Cronenberg, Lynch, to ci, którzy przychodzą mi na myśl, gdy słyszę o filmach gatunkowych. "
Coralie zastanawiała się przez kilka sekund, zanim kontynuowała rozwój:
„Dyrektorzy, którzy przejęli te kody, przybyli niedawno.
Jest Kathryn Bigelow, Claire Denis, które są w nieco innym rejestrze. Rejestr bardzo „autorski”.
I jeśli to nie reżyserki miały na mnie wpływ, to nie na darmo. Pochodzimy z czasów, gdy reżyserek było bardzo niewiele, a jeszcze mniej w świecie horroru.
Dzisiaj zaczyna być coraz więcej kobiet, które zaczynają , jak Jennifer Kent, której prace bardzo lubię, zwłaszcza na temat pana Babadooka. Pojawiają się reżyserki filmów kobiecych. "
Czy film noszony przez bohaterkę jest filmem feministycznym?
Następnie powróciła do nieobecności reżyserek w historii gatunku:
„Niestety nie możemy odtworzyć historii.
Jesteśmy wytworem kultury, edukacji, pewnego modelu kinowej konsumpcji, za pomocą którego wykuliśmy wzrok. Dlatego ważna jest walka o parytet . "
Potem chciałem, żeby ze mną porozmawiała, już nie o reżyserujących kobietach, ale o fikcyjnych bohaterkach.
Kobiety są rzeczywiście wszechobecne w kinie grozy. Ale czy to naprawdę pozytywne? Jeśli często wokół nich koncentruje się intryga, nie zawsze dzieje się tak z dobrych powodów.
Specjaliści, w tym Lauren Cupp, autorka rozprawy o ostatniej dziewczynie, w 2021 roku wyjaśniali magazynowi Slate, że obecność kobiet w horrorze to przede wszystkim kwestia użyteczności :
„Jeśli w horrorach znajdujemy tak wiele kobiet, to przede wszystkim niestety dlatego, że według popkultury / społeczeństwa / świata są one doskonałymi ofiarami. "
Coralie potwierdziła i dodała:
„Fakt, że są bohaterki kobiet, wcale nie oznacza, że filmy, które je przedstawiają, są filmami feministycznymi.
Myślę, że kino horroru w ogóle nie ceni kobiet . Horror to często miejsce niepokoju, swego rodzaju ujście dla fantazji.
Jest coś wyjątkowego w związku z kobietami w kinie grozy.
Królowa krzyków lub laska, która jest zerżnięta i na przykład zostanie zmasakrowana, to postacie z seksistowskich stereotypów.
W przerażeniu krystalizuje się pewien seksistowski męski wzrok. "
Kino grozy i jego stereotypy mocno zakorzenione
Na szczęście kilku reżyserów pracuje nad odwróceniem sytuacji. Na przykład Coralie stworzyła w Zemście bohaterkę, która buntuje się przeciwko swoim napastnikom.
Nagle zapragnąłem wiedzieć, czy było jej trudniej, jako reżyserce, która chce opowiedzieć historię kobiety zbuntowanej przeciwko przemocy patriarchatu, znaleźć wsparcie i sponsorów do ożywienia. jego film.
„Szczerze mówiąc, bardzo skomplikowany był sposób, w jaki patrzę na moją bohaterkę.
W pierwszej części filmu zakłada swoją seksualność, swoją ultra „bimbo” stronę. Byłem bardzo przywiązany do jego osobowości.
A to, co było skomplikowane, to narzucenie tego wyglądu. To niewygodny wygląd . "
„Często słyszałem:„ powinna być mądrzejsza, mniej seksowna ”. Niektórzy ludzie, którzy czytali mój scenariusz, powiedzieli mi nawet, że był wyjątkowo mizoginem ...
Znów są kody, których powinniśmy przestrzegać.
Jeśli nie chcemy być nazywani mizoginistami, kobiety muszą być ubrane, podczas gdy myślę, że nasz stosunek do własnego ciała nie jest tylko kwestią ubioru. "
Trudno jest stworzyć ambiwalentne bohaterki
Następnie Coralie dodała:
„Znowu myślę, że to są historie kodów i konwencji.
Próbują nam wytłumaczyć , jak powinno wyglądać nasze feministyczne spojrzenie . Ponadto wyjaśnienie jest często bardzo binarne.
Najtrudniejsze było więc dla mnie narzucenie strony „ogonów” mojej postaci, która pracuje stroną „twarzy”.
Oznacza to, że bohaterka mściwie wykorzystuje swoje ciało w drugiej części, podczas gdy w pierwszej części filmu w sposób seksualny i nieskrępowany. "
Coralie przyniosła mi wewnętrzny punkt widzenia na świat reżyserii, którego oczywiście nie miałem.
Ten fascynujący wywiad tylko utwierdził mnie w przekonaniu, że „jest jeszcze praca”, aby zaakceptować postacie kobiece, które są niuansowe , trochę wychodzą ze stereotypów lub się nimi bawią.
Chcę jednak pamiętać, że film Coralie Fargeat istnieje. Tak jak istnieje Grave.
Horror zaczyna przybierać nowy obrót i to właśnie potwierdziło wielkie nazwisko w kinie ...
Alexandre Aja i jego ulubieni reżyserzy
Rzeczywiście miałem okazję podczas 27. edycji Festiwalu Gérardmer przeprowadzić wywiad z Alexandre Ają , dyrektorem pomników horroru.
Jest autorem La Colline a des yeux (remake tytułowego filmu Wesa Cravena), Haute Tension (znakomita francuska produkcja z Cécile de France i Maïwenn), a ostatnio Crawl.
Dał mi swoją miłość do reżyserów filmowych, poczynając od Kathryn Bigelow:
„Near Dark to dla mnie policzek z filmu o wampirach. Plastycznie, wizualnie pozostaje arcydziełem.
Niedawno uwielbiałem Grave, który jest naprawdę bardzo udany, bardzo opanowany. W tamtym czasie był też film In My Skin. Psychologiczny rodzaj, który był bardzo silny. "
Następnie powiedział mi:
„Ale w rzeczywistości bardzo trudno mi myśleć o kinie w kategoriach gatunku osoby, która je tworzy.
Pochodzę z rodziny reżyserskiej. Moja teściowa to Diane Kurys, reżyserka, moja była żona jest reżyserem. Aspekt „kwotowy” jest przed tym chroniony, ponieważ widzę tylu reżyserów, ilu jest kobiet.
Ale wiem, że jest problem, że istnieje. A przede wszystkim wiem, że reżyserek mogłoby być więcej , oczywiście. A ponadto MUSI być więcej. "
Alexandre Aja, reżyser identyfikujący się ze swoimi bohaterkami
Zapytałem też Alexandre Aja, czy fikcyjna bohaterka sprawiła, że w dzieciństwie chciał modelować później potężne bohaterki, jak w jego filmach Haute Tension or Crawl.
„Jeśli robię to kino, to częściowo dzięki takim postaciom jak Laurie Strode. To bohaterki, które skłoniły mnie do kręcenia filmów.
Nie dlatego, że chciałem biec za nimi z piłą łańcuchową, ale ponieważ naprawdę byłem z nimi, czułem się tuż obok nich. "
I aby kontynuować:
„Zawsze lubię identyfikować się z postaciami, które muszą przetrwać. W ogóle nie jestem w przyjemności psychopaty. To nie moja sprawa.
Kiedy robię Crawl, Kaya (Scodelario, przyp. Red.) To ja. Chciałbym pływać tak jak ona, chciałbym mieć jej umiejętności przetrwania.
Kiedy piszę scenariusz, postać, nie mam nawet świadomości, że piszę kobietę lub mężczyznę . Identyfikuję się tak samo z jednym gatunkiem, jak z drugim. "
Punkt widzenia Alexandre Aji jest tym bardziej interesujący, że filmowiec na ogół tworzy postacie kobiece, które wychodzą z utartych stereotypów.
Horror, rozwijający się gatunek
Ostatecznie, jeśli horror pozostaje gatunkiem usianym seksistowskimi kliszami, tworzonymi głównie przez mężczyzn dla mężczyzn, pozostaje faktem, że zmienia się szybko, podobnie jak nasze społeczeństwo.
Porusza się zgodnie z tymi, którzy ją kształtują.
Chcę więc bardzo mocno wierzyć w kino grozy, które jest coraz mniej stereotypowe, coraz bardziej wolne i ambiwalentne.
Chcę nadal oglądać Grave, Revenge, Crawl, It Follows, The Witch, High Life, Mister Babadook, których celem jest przedefiniowanie konturów bohaterki filmu o cierpieniu.
Horror to mój ulubiony gatunek, ponieważ daje tyle wolności, szaleństwa, kreatywności. To kino, które egzorcyzmuje, które się rusza, które jest gwałtowne, które trzęsie się, co zawstydza, co przeszkadza, terroryzuje, co traumatyzuje.
Jeśli go pytam, to go pytam, słodki czytelniku, to dlatego, że kocham to kino i chcę dla niego jak najlepiej!
Tak jak chcę wszystkiego najlepszego dla wszystkich małych dziewczynek, które tak jak ja marzą bardziej o bagiennych stworzeniach i wilkach wyjących do księżyca niż o czarujących książętach ...
