Rue du Poteau, kilka minut od mojego mieszkania, to mój ulubiony sprzedawca ryb.
Zawsze ma dużą różnorodność produktów i często oferuje mi aioli. Co wiecej ?
W weekendy mogę siedzieć do 30 minut jak dwie rundy ciasta francuskiego przed jego straganem, wahając się między ciastem a doradą.
W każdy weekend rzeczywistość życia uderza mnie prosto w twarz: nie jestem w stanie dokonać pieprzonego wyboru.
11 moich najlepszych filmów 2021 roku
Więc powiedz sobie, drogi czytelniku, że ta 10 najlepszych filmów roku nie była dla mnie łatwa . Wybór tylko 10 filmów z nieskończonej liczby bryłek, które otrzymaliśmy w 2021 roku, to prawie tortura.
Nagle znalazłem się w pierwszej jedenastce.
11 to liczba, która nic nie znaczy, nawet nie jest okrągła, ale nie mogłem się zdecydować, aby usunąć jeden z tych cudów.
Więc to właśnie wolałem w 2021 roku!
1 - Pasożyt, autor: Bong Joon-ho
Ki-taek mieszka z całą rodziną w niehigienicznym domu w Seulu i wykonuje dziwne, nisko płatne prace.
Kiedy dostaje pracę jako nauczyciel języka angielskiego w zamożnej rodzinie Parków, wraz z matką, ojcem i siostrą założył oszustwo, aby zastąpić wszystkich pracowników i, w skrócie, zostać kalifem zamiast kalifem.
Ale kiedy włoży się palec w bieg kłamstwa i pałac wyedukowany w luksusie, nie da się cofnąć ...
Moja opinia na temat pasożyta
Bong Joon-Ho bawi się sarkazmem, aby zbudować swoje postacie, a zwłaszcza rozwinąć swoją historię tak, aby drapała i irytowała.
Tak, pasożyt, to sprawia, że się śmiejesz… a szczególnie żółty. Nie jest to ani politycznie, ani moralnie poprawne i to jest przyjemne.
Bong Joon-Ho jest na tyle dobrym gawędziarzem, że od pierwszych sekund historia chwyta i nie można się z niej wydostać, zwłaszcza, że piszczy do woli.
Jest to niewątpliwie film, który dostarczył mi najbardziej głębokich i sprzecznych emocji całego tego roku kinowego.
Wielki zdobywca Złotej Palmy, film od tego czasu przeszedł całe festiwale, zdobywając tu i ówdzie liczne nagrody.
Być może poleci nawet na rozdanie Oskarów, gdzie będzie mógł walczyć o tytuł najlepszego filmu zagranicznego.
2 - Ukryte życie - Terrence Malick
Une Vie Cachée to powrót Terrence'a Malicka do (często suchych) serc krytyków, którzy docenili go wszędzie od czasu jego pokazu w Cannes.
Historia Franza i Fani, szaleńczo zakochanej pary, która urodziła trzy małe dziewczynki. Ich życie na farmie jest proste i radosne, aż do dnia, gdy Franz zostaje powołany, by zaciągnąć się do Hitlera .
Ale on odmawia przysięgi wierności dyktatorowi.
Franz zapłaci za tę zdradę kosztem swojego życia, ale do końca pozostanie wolnym człowiekiem.
Cholera, napisanie tych kilku linijek przyprawia mnie o dreszcze.
Moja opinia na temat A Hidden Life
Pozwólcie, że powiem wam coś słodkiego czytelniku: jestem bezwarunkowym fanem Terrence'a Malicka od kiedy miałem 10 lat, włożyłem kasetę wideo The Red Line do mojego magnetowidu.
Wtedy witałem każdy jego film z niespełnionym sercem, nawet najbardziej krytykowanym, nawet najdziwniejszym, najdłuższym, najcichszym, najbardziej religijnym.
Przekazałbym wszystko Terrence'owi Malickowi, ponieważ jego kino jest pełne emocji, hojności i duchowości . Tworzy z rozmachem, realizuje się sercem, a rezultat jest zawsze szczery.
Ale A Hidden Life ma coś, czego nie mają inne filmy Malicka: prawdę.
Bez oczu filmowca NIGDY nie słyszałbym o tej historii, ale tak silnej, że staje się ona niemal konieczna, gdy tylko ją poznamy.
Długo się wahałem przed umieszczeniem nowego dziecka Malicka na pierwszym miejscu w tym zestawieniu, ale pozostaję fair play i muszę przyznać, że piskliwy śmiech koreańskiego reżysera ledwo przeważa płaczliwy dramat amerykańskiego twórcy.
Ale daj spokój, drugie miejsce jest już bardzo dobre.
3 - Faworyta Yórgosa Lánthimosa
Na początku XVIII wieku Anglia i Francja poszły na wojnę.
Przemoc i nędza niszczą ludzi, ale na dworze zajmujemy się głównie wyścigami kaczek, homarów i rzucaniem pomarańczami w nagich facetów, po prostu zakrytych peruką.
Królowa Anna nie może uczestniczyć w tych wydarzeniach z powodu raczej godnego ubolewania zdrowia fizycznego i psychicznego.
Zależna od emocji, nie może nic zrobić bez swojej wiernej doradczyni Lady Sary, która zamiast niej rządzi krajem. Sara jest wszędzie, nawet w łóżku Królowej, której obdarza czułymi pieszczotami.
Ale kiedy nowa służąca Abigail Hill pojawia się na dworze, bezpośrednio kwestionowana jest rola Lady Sarah.
Piekielny krąg zazdrości rodzi się między tymi kobietami, które są kolejno ofiarami, a potem katami, zamkniętymi na dworze szaleńca, gdzie mężczyźni spacerują na smyczach z ptakami.
Anne, Sarah i Abigail nie są jedynie symbolami przepychu, ale są w liczbie mnogiej i dostosowują się do sytuacji, aby przetrwać okrutną szlachtę.
Moja opinia na temat La Favourite
Yórgosowi Lánthimosowi udało się opanować Historię, ale zdjął gorset, aby tchnąć w niego nowe życie.
Akcja La Favourite toczy się może w XVIII wieku, ale to film nowoczesny, który nigdy nie bierze pęsety i ośmiela się mówić szczerze , granicząc z „wulgarnością”.
Wszystko jest gwałtowne, gwałtowne i nerwowe, jak sfrustrowany, zamknięty, oszukany człowiek.
Psychologia bohaterów jest wydobywana w każdym zakamarkach, do tego stopnia, że staje się nieco niespokojna.
Bez wątpienia jeden z najlepszych filmów roku, który przyniósł również swojej głównej aktorce Oscara dla najlepszej aktorki.
I hop, na 3. miejscu w rankingu!
4 - Les Misérables, autor: Ladj Ly
Stéphane (Damien Bonnard), właśnie przybył z Cherbourga, dołączył do Brygady Przeciwdziałania Przestępczości w Montfermeil w 93.
Spotka swoich nowych kolegów z drużyny, Chrisa (Alexis Manenti) i Gwadę (Djebril Didier Zonga), dwóch doświadczonych Bacqueux.
Szybko odkrywa napięcia między różnymi grupami w sąsiedztwie.
Jest burmistrz, wielka buzia przed Wiecznym, który nie chce dać się podeptać; były handlarz zamienił się w miejscowego mędrca, który dostarcza przysłowia w swoim kebabie; dzieci, które kradną i wkurzają okolicę ...
Dzielnica wydaje się być samodzielnym państwem, z własnym funkcjonowaniem, własną polityką, własnymi przywódcami, własnymi zasadami.
Podczas gdy Chris, Gwada i Stéphane czują się przytłoczeni podczas aresztowania, dron filmuje każdy ich ruch, naruszając ich integralność jako gliniarzy.
Ponieważ ich działania są dalekie od tych, których oczekuje się od funkcjonariuszy organów ścigania ...
Moja opinia na temat Les Misérables
Oczywisty sukces filmu polega także, a przede wszystkim, na mistrzostwie, jakim reżyser nad swoim tematem.
Samouk Ladj Ly, który trenował ze swoimi przyjaciółmi z kolektywu Kourtrajmé, wyjaśnił Allociné: „Mam dość tego, że opowiadają nam nasze historie”.
W ten sposób stał się rzecznikiem środowiska zaniedbanego przez polityków, których dobrze znał, dorastając w Montfermeil, gdzie nadal mieszka.
Prawie 25 lat po La Haine Mathieu Kassovitza, który wstrząsnął Francją i światem, Les Misérables z kolei uruchomił dzwonki alarmowe.
Dzwon, który może dzwonić aż do Los Angeles, gdzie Les Misérables mogli otrzymać statuetkę na ceremonii rozdania Oscarów.
Rzeczywiście, to właśnie ten film zagra dla Francji wtedy i tylko wtedy, gdy będzie jednym z 5 krajów wybranych do rywalizacji w kategorii Najlepszy Film Zagraniczny.
Wszystko, co musisz zrobić, słodki czytelniku, to trzymać kciuki.
5 - Atlantic, autorstwa Mati Diop
Atlantique zabierze Cię do Dakaru, na spotkanie z Adą i Souleimanem .
Souleiman pracuje na placu budowy i od trzech miesięcy nie otrzymuje zapłaty. W związku z tym postanawia uciec z Senegalu kajakiem wraz ze swoimi kolegami w poszukiwaniu lepszego życia w Hiszpanii.
Niestety, zostawia Adę, swoją wielką miłość obiecaną innemu mężczyźnie.
Młoda kobieta jest rozdarta, gdy dowiaduje się o odejściu Souleimana, i jest zmuszona poślubić bogatego Omara. Ale pożar niszczy dzień ślubu, a Souleiman jest pierwszym podejrzanym ...
Jak to możliwe, skoro już od kilku dni jest na morzu?
Młody policjant Issa zaczyna badać, nawet przez chwilę nie wyobrażając sobie, że to duchy młodych topielców wracają , jedni nawiedzają żywych, inni żegnają ukochaną kobietę.
Moja opinia na temat Atlantic
Atlantic jest wspaniały, szalenie delikatny, nigdy pretensjonalny i przede wszystkim rozdzierający serce.
Chciałbym również zaznaczyć, że Mati Diop jest pierwszą czarnoskórą kobietą , która wzięła udział w oficjalnym konkursie , a oprócz tego wyszła z Grand Prix!
Atlantic znajduje się na mojej liście must-have w 2021 roku, bez której moja lista byłaby zbyt niekompletna.
Chciałbym o tym więcej mówić, czy to w mediach, czy nawet w prawdziwym życiu, przy ekspresie do kawy lub wieczorem.
Niestety, ta piękna fikcja nie odniosła sukcesu, na jaki zasługiwała.
Ale nie jest za późno, aby dać mu drugie życie, a przede wszystkim dobrą opinię.
Więc patrz, słodki czytelniku, mów o tym wokół siebie, aby nadal żyło w ludzkich umysłach przez długi czas.
6 - Midsommar, autor: Ari Aster
Dani i Christian są na skraju separacji, gdy rodzina Dani zostaje dotknięta tragedią.
Zasmucony żałobą młodej kobiety, Christian nie może zmusić się do pozostawienia jej samej i zabiera ją ze sobą i swoimi przyjaciółmi na letni festiwal, który odbywa się tylko raz na 90 lat i odbywa się na wsi. Szwedzki na białym tle.
Ale to, co zaczyna się jako beztroskie wakacje w krainie, w której słońce nie zachodzi, szybko przybierze o wiele bardziej złowrogi i niepokojący obrót .
Moja opinia na temat Midsommar
Midsommar to prawdopodobnie jeden z filmów, na które w tym roku czekałem najbardziej.
Jego jedyne plakaty i zwiastuny już zapowiadały film fabularny na szczycie, w którym estetyka i światło miałyby poczesne miejsce.
Niesamowite w Midsommar jest to, że prawie cały film rozgrywa się w biały dzień.
I wariowanie bez uciekania się do ciemności, to objawienie świętego mistrzostwa.
Poza tym niemożliwe jest dla mnie stworzenie czołówki najlepszych produkcji roku bez horroru, mój hobbysta, jak wiesz, jeśli często czytasz moje felietony.
Więc oto Midsommar na szóstej pozycji.
7 - Granica - Ali Abassi
Border, autorstwa irańskiego reżysera Alego Abassiego, nie przypomina niczego innego.
To historia Tiny, kobiety o niezwykłej sylwetce, której węch jest tak dobrze rozwinięty, że pomaga jej wykryć obecność alkoholu lub narkotyków w torbach pasażerów przechodzących przez odprawę celną w miejscu, w którym się znajduje. praca.
Ale jego dar nie kończy się na tym. Potrafi też wyczuć w ludziach poczucie winy, strach, podekscytowanie.
Pewnego dnia facet przechodzi przez odprawę celną. Różni się od otaczających go mężczyzn. Nie wygląda jak inni… ale wygląda jak Tina.
Poza fizycznymi podobieństwami naszą bohaterkę intryguje przede wszystkim to, co wydziela. Ona (res) coś czuje. Może ma przy sobie zabronione jedzenie? Albo gorzej…
Tina prosi swojego kolegę o rozpoczęcie przeszukania ciała. Następnie odkrywa, że mężczyzna, o którym mowa, ma pewną osobliwość.
W tym samym czasie Tina mieszka w małym domku na skraju lasu z facetem z obsesją na punkcie psów.
Oboje prowadzą życie bez miłości, uwięzieni w życiu, które każdego dnia coraz bardziej ich rujnuje.
Tina nigdy nie czuła pożądania i popycha dłonie swojego towarzysza, gdy próbuje zapewnić mu intymne pieszczoty.
Ale pewnego dnia pożądanie wzrośnie i pożre ją w całości. Pozna miłość i nauczy się, że nie jest taka jak wszyscy inni ludzie.
Rozdarta między miłością a obowiązkiem, między prawdą a sekretami, Tina wpadnie w niebezpieczny, ale radosny wicher , który niemal wywoła jej ryk.
Moja opinia na temat Border
Niektóre elementy Border mogły przybrać śmieszny obrót, ponieważ historia jest kompletnie absurdalna. Ale ta fikcja nigdy nie zmienia się w komedię.
Wręcz przeciwnie, wszystko od początku zmierza w kierunku fantastyczności, aby w pełni ogarnąć to w trakcie fabuły.
I właśnie to kochałem.
Film jest twardy i nigdy nie zdradza swojej podstawowej koncepcji, jaką jest przesuwanie granic inności.
Jak zdefiniować człowieka? Gdzie kończy się człowiek, a zaczyna bestia? Czy mężczyzna to potwór czy potwór to mężczyzna?
Tyle istotnych pytań, które napędzają ten film na siódme miejsce w tym rankingu.
8 - Mój piękny chłopiec - Felix Van Groeningen
Burżuazyjna rodzina a priori, daleka od jakichkolwiek trosk ekonomicznych, musi stawić czoła tragedii.
Nic, najstarszy syn Davida Sheffa, pewnego dnia wpada w twarde narkotyki. To początek zejścia do piekła.
Za każdym razem, gdy wychodzi z kuracji, wszyscy wierzą w jego wyzdrowienie, on pierwszy. Ale on zawsze pogrąża się ponownie, ciągnąc swoich rodziców, swoją macochę i swoich braci i siostry po upadku.
Jego ojciec żyje tylko po to, by wyrwać syna z tej bolesnej przeszłości. Dla Nic David jest gotowy na wszystko, a nawet poświęcić swój związek z żoną i małymi dziećmi.
Proponuje synowi zamieszkanie u niego, płaci za drogie leki, kontaktuje się z gazetami, przeprowadza wywiady ze specjalistami, kupuje bilety lotnicze, żeby go odebrać na drugim końcu kraju, w obskurnym barze ...
Moja opinia o My Beautiful Boy
Mój piękny chłopiec ma atmosferę świadectwa. Nic bardziej normalnego: jest wiernie zainspirowany prawdziwą historią.
To z prawdziwego Davida Sheffa, który w 2005 roku napisał artykuł zatytułowany My Addicted Son dla New York Times Magazine, w którym opisał walkę swojego syna z nałogiem.
David Sheff napisał także książkę wyjaśniającą jego własną podróż przez piekło i całą pomoc, jaką udzielił swojemu synowi.
Równolegle sam Nicolas napisał swoje wspomnienia Tweak, w których podaje szczegóły swojej męki, która trwała nie mniej niż 10 lat.
Obie książki zostały wydane w tym samym czasie.
Te dwa świadectwa w formie książek, Felix Van Groeningen, przyzwyczajony do kształtowania potężnego kina społecznego, przekształciły je w film krzyczący ze szczerości, który sprawił, że płakałem przez 2 godziny.
9 - Joker, autor: Todd Philips
Joker ma tutaj swoją tożsamość: to Arthur Fleck, kruchy mężczyzna cierpiący na chorobę psychiczną, która prowadzi go do głośnego śmiechu, gdy jest narażony na stres lub silne emocje.
Mieszka sam ze swoją starszą matką, która jest od niego zależna w opiece, a dzięki swojemu zawodowi zarabia na ubóstwie: błazen dla chorych dzieci, przyciągający przechodniów do sklepów.
W Gotham sytuacja się pogarsza. Miasto pogrąża się w przemocy i formie zbiorowej histerii.
Wytrenowany w tej spirali Arthur Fleck również zacznie się skręcać ...
Moja opinia na temat Jokera
Był to jeden z najbardziej oczekiwanych filmów fabularnych roku, choćby ze względu na występ Joaquina Phoenixa jako Jokera - i nie zawiódł!
Pomimo początkowych kontrowersji, obawiających się, że film będzie gloryfikował przemoc, Joker był w stanie mnie przekonać, malując czarną linią nierówności, które osłabiają społeczeństwo.
Arthur Fleck, który miał zostać znanym antybohaterem, nie był „urodzony” jako chaotyczny. Urodził się chory w świecie, który miażdży najsłabszych, innych, zmarginalizowanych.
Joker wiedział, jak stać się obrazem społecznym w dość nieoczekiwany sposób, a jeśli chcesz dowiedzieć się więcej, Miss the Popcorn Podcast autorstwa Mademoisell rozszyfrowuje to dogłębnie :
Jeśli chodzi o sequel Jokera… plotka krąży i nasila się z tygodnia na tydzień. Osobiście uważam, że będziemy do tego uprawnieni!
10 - Ból i chwała - Pedro Almodóvar
Salvador Mallo to odnoszący sukcesy reżyser poszukujący inspiracji.
Dręczony różnymi dolegliwościami, takimi jak bóle pleców i głowy, bezsenność i depresja, ten entuzjasta filmu nie ma już ambicji ani siły twórczej.
Z dala od wczesnego dzieciństwa pamięta jednak kluczowe momenty swojego życia, blisko pobożnej i oddanej matki, pierwszego człowieka, który obudził w nim pożądanie, późniejszych i upalne dni w „la cave ”, podziemny dom, w którym dorastał i pożerał książki o kinie.
Salvador kąpie się we wspomnieniach i żyje tylko we śnie na jawie, swego rodzaju mglistej półśpiączce, która pożera jego istnienie i uniemożliwia mu tworzenie.
Ale maszyna wydaje się powoli uruchamiać ponownie po powrocie starych znajomych w jego życiu.
Pomiędzy przeszłością a teraźniejszością, wspomnieniami i chwilowością, Salvadorowi udaje się ocalić resztki swoich pasji ...
Moja opinia na temat Pain and Glory
Ból i chwała to smutne i olśniewające wyznania filmowca, którego twórczość najwyraźniej nie cierpiała na brak inspiracji.
Wręcz przeciwnie, to brak inspiracji swoim filmowym alter-ego sprawia, że Almodóvar znajduje materiał do ujarzmienia.
Zobaczyć Pain and Glory to zobaczyć Almodóvara nagiego, z okazałymi i krwawymi dekoracjami tylko na ubrania.
Zobaczyć Ból i Chwałę to wziąć udział w chwale i bólu Salwadora, a zatem Almodóvara.
Pain and Glory zdołał, na ostatnim festiwalu w Cannes, nie zasnąć, gdy byłem na wielkim kacu i pozostawił mi trwałe wspomnienia, które są warte jedenastego i ostatniego miejsca w tym rankingu.
Dawno, dawno temu w… Hollywood, Quentin Tarantino
Dawno, dawno temu… w Hollywood to dziewiąty film Quentina Tarantino, na który czekałem z niepohamowaną niecierpliwością od dawna.
Scena rozgrywa się w Los Angeles z 1969 roku, stolicy audiowizualnej, gdzie kino i telewizja współistnieją i przecinają się.
Rick Dalton jest aktorem filmowym klasy B i przeżył swój rozkwit w telenoweli, która zamknęła go w nikczemnej roli kowboja.
Zawsze wyrażał go jego lojalny przyjaciel, kaskader Cliff Booth, ale dziś wygląda na to, że ich piekielny duet odchodzi w zapomnienie.
Rick nie może znieść tej sytuacji i wyrusza na kolejne projekty, które, jak ma nadzieję, przywrócą mu wizerunek.
Opinia Alix na temat Dawno, dawno temu… w Hollywood
Przeniesiono mnie z powrotem do 1969 roku, kiedy zaczął się film.
Jestem wielkim fanem twórczości Tarantino i uważam, że chociaż jego łapa jest rozpoznawalna w tym filmie, to jednak trzyma się z daleka od reszty swojej filmografii.
Widziałem tam list miłosny od dziecka w kinie, które kocha i którego desperacko pragnie ocalić.
Byłem otoczony niesamowitą ścieżką dźwiękową i darzyłem tych nieudaczników, tych dwóch antybohaterów, którzy mimo wszystko stali się dzielnymi rycerzami.
Występ Di Caprio powalił mnie i darzyłem Ricka Daltona, zdesperowanego i neurotycznego aktora, który głęboko kocha swoją pracę.
Oczywiście uwielbiałem też oglądać Brada Pitta grającego w tym samym czasie fajnego i nerdowatego Action Mana.
Śmiałem się z puent, fotografia wydawała mi się znakomita, krótko mówiąc, miałem tak niesamowity czas, że wróciłem do kina zaledwie kilka dni po pierwszym obejrzeniu.
Wiele razy krytykowano mniejszą rolę Margot Robbie w filmie, ale nadal uważam, że postać Sharon Tate jest zupełnie nie na miejscu: niezbędna i niedostępna.
Tarantino poruszył mnie, oddając się w ten sposób, robiąc dla niego film. Poprzez zabawę sprawił, że ja też to pokochałem!
Oto słodki czytelnik tego bardzo długiego topu najlepszych filmów roku. Z wielkim smutkiem zdaję sobie sprawę, że w moich ulubionych produkcjach roku tylko jedna została wyreżyserowana przez kobietę.
Trudna obserwacja dla mnie, która lubi podkreślać twórczość reżyserek.
Nie wahaj się więc rozszerzyć tej listy o nazwiska reżyserek, słodka czytelniczko!
